Wer bin ich?
Ich bin Kalin-Rilski. Ich bin in Österreich geboren, aber ich lebe seit drei Jahren in Bulgarien. Ich zeichne, seit ich ein kleines Mädchen war.
Meine Mutter ist Architektin, mein Vater ist Restaurator für moderne und zeitgenössische Kunst.
Ich habe als Kind in zwei Filmen mitgewirkt - in einem autobiografischen Spielfilm (Ungehorsam 2016 über einen der berühmtesten österreichischen Aktionisten, Otto Mühl) und in einem Film, der auf einem Kinderkunstprojekt basiert. Wie man so schön sagt: Die Kunst liegt in der Familie und liegt mir im Blut.
Mein Einstieg in den Bereich der Pixelkunst war sehr spontan. Bevor ich anfing, digital zu zeichnen, habe ich Animationen für meine eigenen Projekte gemacht. Ich verwende ganz bewusst Pixel als Teil meiner Zeichnungen und experimentiere mit bunten Farben und verschiedenen Stilen. So würde ich meinen Stil als eine Kombination aus Pixel Art und Pop Art bezeichnen.
Ich finde in gepixelten Bildern eine besondere, tiefere Bedeutung - ich verbinde Pixelart mit Gobelinstrukturen und sogar mit Pointillismus. Durch das kleinste Element, das ein digitales oder analoges Bild ausmacht, kann man mit Hilfe von Farbe Werke von Wert schaffen.
Wenn ich direkt auf Papier zeichne, bevorzuge ich den Kubismus sowie den karikaturistischen Ausdruck von Gesichtern und Figuren. Ich würde nicht sagen, dass ich ein reiner Pixelkünstler bin. Dies ist erst der Anfang meiner Karriere. Ich habe noch viele weitere Ideen, die ich gerne mit der Welt durch Kunst teilen möchte.
Meine erste Inspiration waren die farbenfrohen Gemälde und Konzepte von Takashi Murakami. Durch seine Kunst begann meine Reise in diese Welt.
Ich hole mir meine Ideen aus allem, was mich umgibt: aus der Musik, die ich höre, aus Filmen, Animationen, Interviews mit berühmten Künstlern, aus Büchern und Kunstkatalogen.
Mein neuestes kreatives Experiment besteht darin, einige der Bilder in konkrete Produkte zu verwandeln und dabei visuelle Kunst mit funktionalem Design zu verbinden.
Ich habe auch eine Botschaft für junge Menschen: Sie sollen nicht aufgeben, ihre Träume in irgendeiner Form zu verwirklichen, geduldiger sein und sich nicht von anderen demotivieren lassen.
Außerdem möchte ich einen Teil meiner Einnahmen spenden, um soziale Herausforderungen und Probleme anzugehen.
Ich bin Kalin-Rilski. Ich bin in Österreich geboren, lebe aber seit drei Jahren in Bulgarien. Ich zeichne schon seit einiger Zeit.
Meine Mutter ist Architektin, mein Vater ist Restaurator für moderne und zeitgenössische Kunstwerke.
Ich habe als Kind in zwei Filmen mitgewirkt - in einem autobiografischen Spielfilm (Ungehorsam 2016 über einen der berühmtesten Aktionisten Österreichs - Otto Mühl) und in einem Film eines österreichischen Regisseurs. Wie man also sagt, liegt die Kunst in der Familie und in meinem Blut.
Mein Einstieg in die Pixelkunst war sehr spontan. Bevor ich mich mit digitaler Malerei beschäftigte, erstellte ich Animationen für meine Projekte. Ich verwende ganz bewusst Pixel als Teil meiner Zeichnungen und experimentiere mit bunten Farben und verschiedenen Stilen. Daher würde ich meinen Stil als eine Kombination aus Pixel Art und Pop Art bezeichnen.
Ich finde in Pixelbildern eine besondere, tiefere Bedeutung - eine Verbindung zwischen Pixelkunst, Gobelinstruktur und sogar Pointillismus. Durch das kleinste Element, das ein digitales oder analoges Bild mit Hilfe von Farbe aufbaut, können wertvolle Werke geschaffen werden.
Wenn ich direkt auf dem Papier zeichne, bevorzuge ich den Kubismus sowie den karikaturistischen Ausdruck von Gesichtern und Figuren. Ich würde nicht sagen, dass ich nur ein Pixelkünstler sein werde. Dies ist erst der Anfang meiner Karriere. Ich habe noch viele weitere Ideen, die ich gerne mit der Welt durch Kunst teilen möchte.
Meine erste Inspiration waren die farbenfrohen Gemälde und Konzepte von Takashi Murakami. Durch seine Kunst begann meine Reise in diese Welt.
Ich hole mir meine Ideen aus allem, was mich umgibt: aus der Musik, die ich höre, aus Filmen, Animationen, Interviews mit berühmten Künstlern, aus Büchern und Kunstkatalogen.
Mein neuestes kreatives Experiment besteht darin, einige der Bilder in reale Produkte zu verwandeln und dabei visuelle Kunst mit funktionalem Design zu verbinden.
Ich habe auch eine Botschaft für junge Menschen: Sie sollen nicht aufgeben, ihre Träume in irgendeiner Form zu verwirklichen, geduldiger sein und sich nicht von anderen demotivieren lassen.
Außerdem möchte ich einen Teil meiner Einnahmen zur Unterstützung von Organisationen spenden, die sich mit sozialen Herausforderungen und Problemen befassen.
